'TRON: Legacy', poskusna izvedba izpopolnjevanja formul storitev oboževalcev

Olivia Wilde in Garrett Hedlund igrata v filmu Joe Kosinski

Olivia Wilde in Garrett Hedlund igrata v filmu 'TRON: Legacy' Joeja Kosinskega. (Zasluge slike: Walt Disney Studios)

Pred desetimi leti je danes zadnjič, ko sem bil resnično navdušen nad novim filmom - če pogledamo nazaj, je to verjetno dober pokazatelj, da mu ni bilo usojeno, da bo uspešen. osebno povedano, TRON: Zapuščina je bila izpolnitev otroških sanj in okusov odraslih, vznemirljiva, čustvena pustolovščina v svetu, ki mi je bil všeč, ki ga je vodil vizionarski režiser z glasbo enega mojih najljubših glasbenih umetnikov. Od premiere Joeja Kosinskega TR2 ŽENSKA na Comic-Conu v San Diegu leta 2008 sem zajel vse zadnje novice; opravil vsak intervju, ki sem ga lahko; dokumentiran vsak nov oglas ali promocijo; in celo obiskal snemanje, kjer sem na neki točki dobesedno prezrl intervju z bodočo simpatijo Olivio Wilde, da bi mimogrede spregovoril z enim od članov Daft Punka, ki so se po naključju družili. Do decembra 2010 je bilo moje navdušenje, ki ga je spodbudila ljubezen do izvirnika Tron odkar sem ga prvič gledal v ogromnem belem VHS ohišju, je dosegel vročino.

Na žalost je to postalo tudi leto, ko so filmski studii odkrili trdno realnost, ki je moje intenzivno, a zelo specifično navdušenje ni vedno prevedlo v vrsto prodaje vstopnic za vse občinstvo, ki je potrebna za subvencioniranje oživljanja katerega koli starega dela intelektualne lastnine. kot film, TRON: Zapuščina Njegove zasluge so se zame v vmesnih letih le še poglobile, saj sem spoznal ne le vzporednice v strukturi in temah iz izvirnih filmov, temveč poteze izuma in izvirnosti, zaradi katerih je tako osupljiv kos zabave. Toda v času, ko lastniki pravic zdaj vsak zadnji del kanoničnega detrita spreminjajo v novo zgodbo, serijo ali franšizo, se je ta dragulj v Walt Disney Studios, takrat novo postavljena krona predsednika produkcije Seana Baileya, počutila kot eksponat A v naraščajočem nizu. dokazov, da so studii preveč porabili in se premalo pripravili, da bi se vključili v eksplodirajoči, a še vedno divje nepredvidljiv trg storitev oboževalcev.

Če gledate film zdaj, ne gre le za osupljiv dosežek v produkcijskem oblikovanju, kinematografiji in vizualnih učinkih (vključno z računalniško ustvarjenim Jeffom Bridgesom), temveč za izjemno spretno posodobitev zapleta in tem izvirnika iz leta 1982 – tako zelo da res verjamem, da občinstvo ni potrebovalo predhodnega znanja o tem, da bi cenilo novo. Čeprav Kosinski še ni bil preizkušen kot pripovedovalec zgodb, ustvari nekaj podcenjenih, resnično močnih trenutkov med mladim Samom Flynnom (narobenim, podcenjenim Garrettom Hedlundom) in njegovim očetom boemskim tehnološkim velikanom Kevinom (Jeff Bridges), čeprav ustvarja eno neizbrisno podobo tega sveta znotraj računalnik po naslednjem. Poleg tega v Quorri (Wilde) ustvari takoj ikonično žensko junakinjo, katere izjemna fizičnost in jasni entuziazem dajeta čudovito svežino glavnemu ansamblu, hkrati pa se izogiba klišejem ženskih bojevnic.

Potem ko je Disney presenetil Comic-Con s Kosinski's TR2 ŽENSKA leta 2008 se je zanimanje naglo povečalo med oboževalci, ki jim je bil originalni film všeč ali pa so preprosto mislili, da je kul posnetek sveta, ki bi ga radi videli več. V tem času so filmi o superjunakih začeli cveteti na način, kot ga že več kot desetletje; bili so daleč od temeljnega kamna studijskih urnikov izdaje, kot so zdaj. Toda po izidu Temni vitez in nastanek Marvelovega kinematografskega vesolja z Železni mož in Neverjetni Hulk , so razvojni dogovori začeli eksplodirati, da bi v produkcijo spravili nepremičnine, povezane s stripom, in najprej pomislili, da je to neizkoriščen rezervoar nepremičnin, ki jih ti kričeči oboževalci v dvorani H – kar pomeni vse med njimi – ljubljeni, in drugič, da je njihova kupna moč vodila in neizogibno prenesla na navadno občinstvo, ki bi jih ob otvoritvenem vikendu nestrpno spremljalo v kinematografih in producirala eno uspešnico in potencialno novo franšizo za drugo.

Današnje najboljše ponudbe Disney+ Mesečnik Disney+ 7,99 $/mth Ogled Disney+ letno 79,99 $/leto Ogled

Naslednjih nekaj let se je izkazalo le za čudovito – za udeležence konvencije pa vseeno. Studii so svoj največji talent pripeljali na odre po vsej državi, še posebej pa na Comic-Con, kjer je več spletnih mest kot kdaj koli prej brez sape poročalo o vsaki sekundi posnetka ali pogovora, ki je bil intimno deljen z oboževalci. Ni presenetljivo, da je izkušnja povzročila poplavo novic, poudarkov in posodobitev za strokovnjake in strokovnjake za fotelje, o katerih so lahko špekulirali in razpravljali. Toda trajalo je nekaj časa, da so studii ugotovili, da se uspeh v dvorani H ni prenesel na uspeh, ko so bili filmi izdani splošnim gledalcem.

In tako so studii večkrat veliko igrali in izgubili: Kick-Ass je bil med filmi, o katerih se je največ govorilo na Comic-Conu 2009, vendar so njegov komercialni uspeh spomladi 2010 v veliki meri omilili sprva skromni produkcijski stroški. Edgar Wright je oboževalce vodil po ulicah San Diega kot pikado na Comic-Conu na projekcijo Scott Pilgrim proti svetu le nekaj tednov pred mednarodno izdajo, dogodkom, ki bi ga moral pripeljati do velikega uspeha na blagajni – vendar ni vzbudil zanimanja zunaj redkih izbrancev, ki so ga navdušeno prejeli. In po obetavni predstavitvi leta 2010, ki ji je sledila projekcija posnetkov na Wonderconu 2011, je premiera konvencije Jon Favreau Kavboji in Nezemljani na Comic-Conu 2011, samo da ta film dokaže finančno razočaranje za Paramount.

Sredi teh je bil TRON: Zapuščina , katerega 400 milijonov dolarjev po vsem svetu je uspelo v trenutku, preden je zanašanje na mednarodne prihodke postalo bolj konkretna sestavina strategije predvajanja filma. Toda kot eden najdražjih od teh filmov, ki ni bil samo promoviran na Comic-Conu, ampak je bil zaradi njegovega obstoja neizmerno hvaležen navijanju oboževalcev na konvencijah, je postal kanarček v rudniku premoga, ki studiem sporoča, naj ne porabijo preveč za promocijo svojih filmov na kongresu. letni dogodek v San Diegu, še manj na nepremičninah, katerih privlačnost verjetno ne bo dosegla dlje od vhodnih vrat razstavnega prostora. Upoštevajte, to ne pomeni, da so ti filmi ali so bili slabi – moji občutki glede Kosinskega filma so precej jasni, vendar Scott Pilgrim , na primer, sam po sebi ni nič drugega kot izjemen dosežek. Toda njihov neuspeh pri povezovanju z mainstream občinstvom je v bistvu ponovno potrdil nekatere dolgoletne resnice o tem, koliko piflarjev se skriva med preostalo filmsko publiko, ki so samo čakali, da vložijo svoj denar v katero koli priredbo, ki je pred njimi.

Vsaj to je bil lekcija — do MCU, nato pa DCEU in Vojna zvezd Cinematic Universe je idejo ljubezni do nepremičnine preoblikoval v vsestranski življenjski slog, in to trajnosten. Podporna podjetja so prehitela stranske junake, prehitela so podporne zanesljive pripovedovalce zgodb, ali pa so morda vsi med seboj postali zamenljivi. Toda kljub najboljšim prizadevanjem Disneyja, da bi svojo okoliško mitologijo vsilili nevoljni javnosti, TRON: Zapuščina je le šepalo naprej v novih inkarnacijah — vse, kar sem seveda bil in sem navdušen (no, morda ne z Jaredom Leto spredaj in na sredini), a ponujeno drugim gledalcem zveni bolj kot grožnja kot obljuba.

končno, TRON: Zapuščina ni manjši film, ker ni uspel vžgati a Tron renesansa (a Tronaissance ?) — res je povsem izpolnil obljubo svojega predhodnika kot kultno nadaljevanje kultne klasike. Čas bo pokazal, ali se bo kdo razen mene in peščice predanih drugih zbral, da bi jo podprl, še manj pa razglasil za mojstrovino, kot jo imenujem že desetletje. Do takrat pa ustreže apetitom enega oboževalca in jih združiti z vsakim navijačem ali vsakim eno ’, je napaka, ki si je studii ne morejo privoščiti in je glede na korporativno politiko ne bi smeli – čeprav ostajam večno hvaležen, da so se je naučili popraviti šele potem, ko sem bil jaz tisti, ki so ga izbrali.